Интервью с главным художником Мастерской Н.В. Влезько.

Интервью с главным художником Мастерской Н.В. Влезько.

Сегодня мы поговорим с главным художником мастерской «Палехский Иконостас» Натальей Владимировной Влезько о работе в Мастерской, задачах, коллективе и немного о личном.

- Наталья Владимировна, здравствуйте! Вы работаете здесь с самого основания Мастерской. Расскажите, с чего начинали, и что входит в Ваш функционал сейчас?

- Начинали мы в 1996 г. Была небольшая команда. В тот момент руководителем иконописного цеха был Андрей Дмитриев, художник из Суздаля, однокурсник основателя Мастерской Анатолия Владимировича Влезько. У Андрея была мечта написать иконы в иконостас. И эта мечта воплотилась в жизнь. Мы создали команду. Вместе работали над тремя проектами иконостасов. Но затем пришлось расстаться. Андрей не смог так долго работать вдали от семьи и родного дома и вернулся в Суздаль. Мне пришлось встать у руля. На данный момент в отделе 35 художников. В мои обязанности входит общее руководство, распределение работы, отслеживание качества и сроков. А как художник, я, в своем роде, как играющий тренер. Направляю иконописцев и в то же время сама рисую. Выполняю эскизы к проектам. К сожалению, в силу загруженности уже давно не удаётся поработать с кисточкой, написать лик, к примеру. На данный момент, я отслеживаю качество работ иконописцев, выполненных по моим эскизам. Более глобальная задача - разработка комплексной художественной концепции храмов, где важно в каждом проекте придумать что-то новое, оригинальное, не повторяться. 

- А в чём особенности работы просто иконописца и главного художника? 

- Главный художник создаёт иконописную концепцию в целом. Раньше в иконописном промысле было такое понятие – «знаменщик». Знаменщик – человек, который несёт знамя, знаменует собой начало работы. Я начинаю работу, и ответственность за сдачу проекта лежит также на мне. Отвечаю и за сроки, и за качество. 

- Наталья Владимировна, Вы сказали, что в Вашей деятельности важно привносить что-то новое в каждый проект, развиваться. Расскажите, где Вы черпаете идеи, откуда берётся вдохновение? 

- Есть такое выражение – «Художник должен быть всегда голодным». Я раньше не понимала глубокого смысла этой фразы. Почему голодным? Голод, конечно, стимулирует человека работать, не покладая рук, днём и ночью. Но зачем голодать? Что плохого в том, когда человек сыт? В этом выражении есть переносный смысл. Художник должен быть голодным до идеи, жадным до идеи. Не знаю, это дань воспитания или что-то генетическое. Но это неспокойствие, когда тебе не спится, и хочется всё время что-то познавать, придумывать, творить – в этом и есть источник всех начинаний и идей. 

На заднем плане слышу детский смех. Задаю вопрос-экспромт. 

- Скажите, как влияет на работу общение с детьми? Ведь у них своё особенное мировосприятие. 

- Дети научили меня очень многому. Прежде всего, раскрепощению. Самые мои прекрасные слушатели, самые мои благодарные зрители – это мои дети! С ними можно почудить, поиграть. И это помогает отвлечься от рутины и вдохновляет на новые идеи. 

6.jpg - Наталья Владимировна, если вернуться к разговору о Вашем отделе, как Вы подбираете художников? Какими качествами, на Ваш взгляд, должен обладать иконописец? 

 - Если честно, я не выбираю художников. Они приходят сами. Иконописец должен понимать, что важно не просто быть хорошим художником, но и уметь не только слушать, но и слышать   руководителя и, конечно же, быть пунктуальным. Когда художники приходят к нам работать, кто-то принимает такие условия и остается работать, а кто-то со временем не выдерживает и   уходит. 

 - Как Вы считаете, есть ли какие-то возможности профессионального развития в Мастерской? Растут ли у Вас люди? 

 - Точки роста в нашей Мастерской есть. Кадры поощряются, взращиваются. Те, кто хочет развиваться, растут. Некоторые из сотрудников пришли к нам после художественного училища и   с нуля доросли до сильных иконописцев. Другие же довольствуются тем, что уже умеют. Это очень индивидуально.

 - А меняются ли они в личностном плане? 

 - Я думаю, что меняются. Потому что это коллектив. И когда ты живёшь в обществе, тебе всё равно приходится следовать традициям коллектива, считаться с людьми. Иногда к нам   устраиваются люди, далёкие от Церкви. И происходит преображение. Они начинают поститься в Великий пост, хотя до этого даже не задумывались. Многие стали на Крещение окунаться   в купели. Мы общаемся на работе, обсуждаем смешные истории с предыдущих поездок, и некоторые просто присоединяются за компанию. А приезжая, они попадают в эту атмосферу и, не раздумывая, погружаются в ледяную воду. 

- А Вы сами окунаетесь? 

- Да. Мы даже маленьких детей окунаем. Ездим в Дунилово, в женский монастырь. Там щадящие условия: купель внутри избушки и, когда выходишь из воды, не холодно. Но сама я больше люблю экстрим. Жалко, что сейчас погода не позволяет испытывать те ощущения, когда ты выпрыгиваешь из купели, и волосы превращаются в сосульки. И ноги так и прилипают к поверхности. 

- А в духовном плане ощущаете какие-то изменения после окунания? 

- Конечно! Во-первых, ты понимаешь, что смогла это сделать! Во-вторых, после купели внутри такие ощущения: и тепло, и спокойствие разливается, и какая-то Божья благодать! Других слов не подобрать! 

- Слава Богу! Вернемся к Вашему отделу. А в коллективе только рабочие отношения или можно говорить о неформальном общении? Ведь на работе мы проводим большую часть времени. 

- Лично я отношусь «ровно» ко всем членам команды. Я считаю, что между руководителем и подчиненным должна быть определённая дистанция, субординация. Что касается коллектива, то многие художники дружат семьями, общаются в нерабочее время, проводят общие праздники, ездят в паломнические поездки. И даже с теми, кто ушёл из бригады, до сих пор поддерживают дружеские отношения. 

- Наталья Владимировна, что для Вас лично работа в Мастерской? 

- Поскольку я работаю в Мастерской с самого основания, а это, без малого, 24 года, для меня работа здесь - это вся моя жизнь. В 1996 г. мне было 29 лет. Сейчас мне 53. Лучшие годы моей жизни прошли здесь. Что такое работа в Мастерской именно для меня? Поскольку я – лидер по натуре, работа помогает мне творчески самореализовываться. Я благодарна Анатолию и Юрию (прим. – основателям Мастерской) за предоставленную возможность. Немногие женщины могут себе это позволить. В самом начале нашего пути, когда еще не было Мастерской, а я была просто художником-миниатюристом, Анатолий (прим. – муж Натальи Владимировны) разглядел во мне потенциал для дальнейшего роста и помог направить его в нужное русло. Он сказал, - «Убираться в доме и готовить мне борщ может кто угодно, а вот рисовать, как ты, не всякая женщина сможет. Поэтому давай мы наймём домработницу, а ты рисуй!». Но, конечно, мне, как обычной женщине, приходя с работы, хочется просто быть женой и мамой. И создавать в доме уют и тепло. 

- А как сказываются личные отношения на рабочем процессе? 

- Я думаю не мешают, напротив даже помогают. Один батюшка приехал к нам с женой. И жена ему долго говорила что-то о рабочих моментах. Он со смирением слушал её. А потом произнёс, - «Знаете, что я Вам скажу. Жена – это совесть мужа. Потому что все от меня что-то хотят, у всех есть какая-то либо корысть, либо субординация, либо ещё какие-то вещи по отношению ко мне. А жена скажет всё, что на духу! Она не смолчит, а скажет в любом случае, если не прилюдно, то наедине точно». 

- Наталья Владимировна, возникают ли какие-то трудности и что помогает их преодолевать? 

- Наша боль - сроки. Заказчику, как правило, нужен результат уже вчера. Приходиться искать компромисс. Сейчас мы вводим систему планирования рабочего времени художников, модернизируем технологические процессы. Одно из последних – установка нового оборудования в цех позолоты. Все эти мероприятия должны повысить эффективность работы и сократить сроки выполнения заказов. 

- Можно ли художника поставить в рамки? Как это сказывается на результате? 

- В этом подходе есть и преимущества, и недостатки. С одной стороны, ты себя чувствуешь зажатым в рамках, в т.ч. временных. Некоторые вещи ты бы сделал, но не делаешь из-за жёстких сроков. С другой стороны, когда нас не ограничивали в сроках, мы «растекались» по столу и иногда не знали меры в количестве вариантов. Главное – уметь вовремя остановиться. Иногда ты долго работаешь над проектом и уже так замусоливаешь свою работу, что она теряет свою свежесть, пропадает первоначальный замысел. И работа перестаёт нравиться. 

- Получается, нужна какая-то мера и баланс, который, фактически, Вы обеспечиваете? 

- Не всегда я. Когда меня спрашивают, - «Сколько нужно времени для этого проекта?», я отвечаю, - «Шесть месяцев». Они говорят, - «Да Вы что? Шесть месяцев? Да кто же это будет ждать? Три месяца. Больше нет». И приходится работать с реалиями. Есть задача, значит нужно её выполнять. 

- Наталья Владимировна, и заключительный вопрос. Какие цели на данный момент стоят перед Вашим отделом? 

- Глобальные планы - грандиозный проект. Это будет интересная творческая работа. Перед нами поставлена задача выполнить иконы в иконостас в соответствии со строгановскими письменами. Мы такое ещё не писали. Это интересно. 

- Наталья Владимировна, благодарим Вас за такой содержательный разговор о работе в Мастерской! Божьей помощи Вам в таком благом деле!

Октябрь 18, 2020

Лидеры продаж

  • Хит продаж
Св. Николай Чудотворец (27 х 35 см)
28 000 руб.
Тип товара: рукописная икона
  • Хит продаж
Св. Серафим Саровский (14,5 х 20 см)
19 000 руб.
Тип товара: рукописная икона
  • Хит продаж
Спас Нерукотворный (18 х 21 см)
21 000 руб.
Тип товара: рукописная икона
  • Хит продаж
Богородица "Шуйско-Смоленская" (18 х 21 см)
27 000 руб.
Тип товара: рукописная икона
  • Хит продаж
Св. Матрона Московская (18 х 21 см)
20 000 руб.
Тип товара: рукописная икона
  • Хит продаж
Св. Николай Чудотворец (27 х 31 см)
36 000 руб.
Тип товара: рукописная икона
  • Хит продаж
Богородица "Владимирская" (27 х 31 см)
43 000 руб.
Тип товара: рукописная икона
  • Хит продаж
Св. Александр Невский (27 х 31 см)
38 000 руб.
Тип товара: рукописная икона
Наверх